В гостях Российско-немецкого дома в Москве с теплым сольным концертом побывала автор-исполнитель Даша Винс, выступающая на стыке жанров инди-поп и «театральный поп». Молодая артистка покоряет не только сцену, но и киноиндустрию: в этом году ее песня прозвучала в полнометражном фильме известного режиссера Владимира Котта «Человек, который смеется».
Авторский вечер Даши в Российско-немецком доме в Москве состоялся под названием «Искать свое». Об этом «своем» мы с ней и поговорили, а также про песни-подорожники и жвачки, хулиганский трек в большом кино, поддержку семьи и гордость папы.
Получился терапевтичный разговор о том, как быть себе другом и оставаться смелым, идя по жизни своим путем. Будь текст лекарственной микстурой, это был бы эликсир, дарящий каждому читателю состояние тепла, бережности, внутренней тишины и честности, – принимать в любое время и в неограниченных количествах.
Даша Винс
– Даша, свой сольный концерт в Российско-немецком доме вы назвали «Искать свое». Эта мысль часто звучит в текстах ваших песен, что мне тоже срезонировало. И хочется выстроить нашу беседу вокруг темы – про себя. О том, как проявлять себя свободно, смело и, несмотря на разные перипетии, оставаться верной выбору и идти своим путем. И предлагаю начать немного в философском ключе. О чем для вас, Даша, фраза «быть собой». Это как?
– Ох, я, наверное, до сих пор ищу понимание, что означает быть собой свободно, расслабленно и ярко. Эта история достаточно животрепещущая особенно в нынешнее время, когда из всех рупоров тебе показывают примеры, как быть собой: «А я вот такая, а я такая, а я такой». И ты думаешь: «Боже, а я тогда какой? Почему я не так ярко звучу?».
Сегодня время сравнений, время активной наружной рекламы себя. И это сбивает внутренний ориентир. К сожалению, сейчас я, как и многие другие, иногда проматываю информацию на х2 и не погружаюсь внутрь себя с благодарностью и любовью.
И тогда начинаешь от себя что-то требовать, все это запутывает и сбивает ориентиры. А чтобы понять «что такое я сама?», нужно просто чаще погружаться вовнутрь и слушать собственную приятную тишину, которая дает больше ответов, чем все внешнее. Поэтому пока я так же, как и многие люди, нахожусь в поиске себя.
Даша Винс на концерте «Искать свое»
– Благодарю, что делитесь. Действительно из каждого экрана и утюга звучит, как важно быть собой и любить себя, но при этом не дается инструкции, а как это выглядит и что делать! Я думаю, когда мы позиционируем себя публично, то в любом случае формируем некий образ себя. А в родном кругу близких людей проявляем несколько другие оттенки. Наедине с самим собой открываются еще новые грани. Если комфортно, расскажите о себе в этих трех «слоях». Какая Даша Винс как артистка, автор-исполнитель?
– Я стараюсь быть искренней. Думаю, что все творческие люди – это проводники чего-то светлого, дающего надежду и теплоту, позволяющую зрителю «расчехлиться». Когда я вижу, что слушатели открываются мне в ответ, то ощущаю себя просто живой и чувствую, что нахожусь в этом мире не зря, потому что могу дотронуться до сердца человека.
У артиста огромная палитра. Я больше причисляю себя к хулиганке. Мне важно затевать на сцене интересный разговор и подключать людей к этому сабантую. Многие вещи на выступлении происходят экспромтом.
Музыка – это только инструмент общения со зрителем.
Мне, как ребенку, очень хочется со всеми подружиться, я выхожу на сцену и говорю: «Здравствуйте, я пою песни. И мне интересно с вами познакомиться». Радостно находить общее, когда я вижу по глазам зрителей, что им откликаются мысли, которые транслирую.
Даша Винс на концерте «Искать свое»
Недавно я выступала на одной сцене с группой «Шайка Дохлый Номер»: что-то между джазом и панк-роком, и вся эта гремучая смесь приправлена литературными текстами.
И солист говорит зрителям: «Мы считаем себя панк-группой. И я считаю, что девочка, которая выступала до нас, Даша, она тоже панк. Потому что панк – это про свободу проявления». Даже не про музыку, которую мы играем, а про то, как мы проявляем себя на сцене и не боимся поднимать неудобные темы.
Мне это очень понравилось. Я думаю: «Какая все-таки нежная бывает душа у мужчин!». Это же так глубоко. Даже не рассматривала с этой стороны слово «панк». Я прямо брови подняла, думая: «Боже! Какой интересный Петербург!»
– Супер! Благодарю вас за новое расширение слова «панк», что это не только про музыкальное направление, но и про сам характер проявления себя и мировоззрение. Положу это себе на полочку интересных размышлений.
– Да, и в следующий раз, когда вы захотите сделать что-то абсолютно неожиданное для вас самой, скажите, что вы панк. И смело делайте, давая себе разрешение на шалость.
– Потрясающе! Поделюсь своим ощущением ваших песен: в ходе прослушивания, да, чувствуется хулиганистая, дерзкая, динамичная энергетика в музыке и голосе. Даже любовная лирика – про влюбленность или наоборот расставание – тоже озорная.
– Это у меня от мамы, она у нас в семье отвечает за хулиганство.
Даша Винс в Петербурге
– А некоторые песни выделяются, допустим, «С любовью из Питера». Я заслушалась, насколько она нежная, лиричная, мудрая. Текст говорит про расставание, слезы, и при этом звучит большая благодарность за опыт и пожелание: пусть это приведет «тебя к себе». Я слушаю и думаю: «Вау, как красиво, с какой безусловной любовью это сказано».
– Благодарю вас, мне приятно! Я помню, как мне хотелось отпустить ту ситуацию... И вокруг песни сразу закрутилась буря: я написала буквально за один вечер демку. Но мне казалось, будто она на что-то похожа, что я скопировала ходы из чужой песни. Когда я рассказывала знакомым о своих сомнениях, мне приводили в пример похожую историю песни «Yesterday» Битлов. Когда Пол Маккартни написал ее, у него тоже было четкое ощущение, что он взял чью-то песню, и спрашивал у всех, на какую мелодию это похоже. И у меня было такое же ощущение. Я сразу поехала к знакомым аранжировщикам на студию показать песню. Никто не подтвердил совпадения, и все говорили: «Давай сделаем!».
Мне до сих пор приходят сообщения от незнакомых людей из разных уголков, которые пишут, что проживают такой же период в жизни, и благодарят за песню. Эти честные, искренние слова поражают до глубины души!
В определенный период жизни я пыталась так же отпустить человека, сказать ему «спасибо». И рада, что у меня получилось. Когда я пишу слишком личные и честные песни, то сначала много плачу. И показывая эту песню в первые разы, я убегала в туалет и плакала: для меня это было уязвимо, я боялась показать, что у меня на душе.
Прошло время, песня обросла корочкой и подзатянулась, как и сама сердечная рана, которая превратилась в благодарность, просто в светлое чувство.
– Пришла в голову метафора, что подобные песни и стихи, как душевный подорожник: ты выплакал, выразил все чувства, пропел, прожил. И тут (показывая на сердце, ред.) зарубцевалась корочка, но это нежный рубец – со светлой благодарностью и радостью произошедшему.
– Согласна... Если бы не этот рубец, ты бы не стал тем, кем стал, поэтому его тоже нужно прожить. Это же огромное признание в любви, что ты был важной частью моей жизни.
Когда я сейчас пою эту песню, она уже не про определенного человека. Строчки «Я буду вспоминать тебя в минуты силы слабости» – это момент, который ты хочешь сфотографировать глазами и задержать его в сердце, чтобы он не уплыл среди кучи-кучи информации.
Сейчас, когда я готовлюсь к переезду, у меня происходит такое же прощание с Петербургом. И когда я пою «С любовью из Питера», то посвящаю песню самому городу, что буду вспоминать его «в минуты силы слабости». Поэтому для каждого здесь звучит что-то личное.
Даша Винс на концерте «Искать свое»
– Очень красиво... Продолжая разговор про разные слои «быть собой». Есть хулиганистая Даша Винс, которая творит панк на сцене и в авторском творчестве. А какая Даша в узком кругу своих людей?
– Ну, тут бывает не все так радужно. Всем нам свойственно запутываться. Кроме как сравнения с клубком ниток, не приходит другой аналогии: иногда из него вяжут что-то прекрасное, а иногда нитки запутываются.
Я бываю хрупкой, уязвимой, обидчивой, а бываю веселой и способной на авантюры. Недавно я встретила мужа в аэропорту в костюме человека-паука. Ну а что? Он хотел, я была не против: мне хочется привносить в жизнь веселое и легкое.
Хотя сама по себе я не очень легкий человек, мне свойственно поднимать психологические темы и подолгу рефлексировать, и все это перерабатывается через мясорубку так, что порой и с самой собой бывает непросто. Поэтому по-разному.
Петербург тоже имеет влияние – немножко балабановское. Причем я осознала это, только встретив своего мужа, когда настолько легкий человек встретился со мной, тучкой. Он говорит: «Иногда ты бываешь олицетворением Петербурга». Мы тремся характерами, исследуем, как можно чувствовать по-разному, но смотреть в одном направлении.
Даша Винс на концерте «Искать свое»
– Очень искренне. Мне кажется, так происходит у всех: по-разному. Мы бываем и обидчивые, темные, и светлые, радужные, легкие. Просто не каждый человек сам себе готов признать разные части. Даша, вы сказали, что с самой собой иногда тоже бывает непросто. Если комфортно, поделитесь чуть-чуть этим слоем проявления себя, какая Даша с Дашей.
– Ой, пока я чувствую себя просто искателем. В какой-то момент я сказала себе: «Здесь мы сделаем «safe space» (от английского «безопасное пространство», ред.) и просто будем исследовать и наблюдать». Благо, возраст уже такой, когда тебе становится комфортно жить с самим собой, и ты начинаешь дружить: «А что ты хочешь? А что тебе нужно?». Конечно, это долгий психологический процесс принятия себя во всем хаосе, где нет хорошего и плохого. Внутренняя жизнь очень многогранная, и она не всегда такая яркая, как на сцене.
Артист часто живет периодами вспышек, после которых происходит обычная жизнь, где тоже важно находить красоту и яркость. Раньше это были американские горки, когда на сцене все эмоции выкручены на максимум, и ты думаешь: «Ух, как круто!». Потом возвращаешься в повседневную жизнь и теряешься: «А почему здесь не так?».
Наверное, я только недавно пришла к тому, чтобы оберегать себя эмоционально. Современная внешняя жизнь такая сумасшедшая, что не может не проникнуть внутрь. И я, как маленький рыцарь с щитом, оберегаю себя.
– Благодарю, что рассказываете. Я слушаю вас и вижу перед собой девушку, чувствительную, которая умеет свои эмоции видеть, анализировать и преломлять их в творчестве через слово и музыку. И одновременно думаю, чтобы идти в публичность и достигать результатов, нужна не только творческая хрупкость, но и наоборот твердость, «толстая кожа», чтобы идти по намеченному пути напролом, несмотря на критику, принятие и непринятие. Как в вас сочетаются чувствительность и выбранный путь артиста?
– Ужасно сочетаются, если честно. Но с годами приходит осознание, почему ты здесь находишься и что даешь людям, и с этим накопленным багажом прекрасных ощущений становится спокойнее. Раньше было сложнее выставлять обнаженную душу. Мы все, творческие люди, уязвимые и непредсказуемые, и эту хрупкость можно разбить в один миг из-за неосторожного слова. Это путь самурая.
Даша Винс на концерте «Искать свое»
Я верю, что все рождены со своей гениальностью, и важно ее не перекрывать чужими руками, недобрыми словами и взглядами. Ведь это словно маяк, который очень нужен тем, кто запутался в темноте и потерял ориентиры, кто нуждается в надежде.
Я иногда смотрю в интернете видео, как бабулечки пересаживают цветы. И это так хорошо и расслабляюще! Они служат островком спокойствия, как у бабушки на даче. И ты думаешь: «Боже! Я рожден, чтобы смотреть это и успокаиваться, а эта прекрасная женщина рождена, чтобы пересаживать цветы с такой гениальностью и талантом». И мне кажется, у каждого человека есть свой поток.
Раньше я сильно расшатывалась, и это не давало двигаться вперед. Я боялась, что развалюсь, когда выставляешь себя на арену и говоришь: «Вот мои чувства, послушайте!». Было непросто провести границу: там я была человеком, который написал про эмоции песню, а сейчас на сцене я поющий артист. Случалось, что пробивали слезы, особенно когда в зале сидят родители: ты взглянешь одним глазком, и все, уже течет тушь, и ты в драматической позиции.
Ну, я, конечно, все драматично описала. Но это стоит того! В любом случае ты выходишь на сцену, доносишь важные тебе смыслы, находишь новых слушателей, кому это откликается, – и это прекрасно. Не знаю, со сколькими творческими людьми я смогла бы познакомиться, если бы сама не светила и не имела смелости показать творчество миру.
– Не скажу, что вы так уж сгущаете краски и драму. Мне в силу своей психологической структуры понятны эти процессы. Допустим, когда пишу стихи, это тоже самотерапия, но можно оставить их в записной книжке, а можно провести авторский вечер и распахнуть душу. А после получаешь обратную связь, что слушатель в каждой строчке узнал себя. И это создает ценную связь человека с человеком, души с душой. А когда родилось ощущение, что вы про музыку и творчество?
– Как в 15 лет из меня начало выливаться звучание, так мы и пошли с этим дальше по жизни. Во время учебы на актерском отделении в Институте культуры в Барнауле я параллельно продолжала писать песни, делать концерты. Был показательный момент, когда однажды на наше занятие зашли гурьбой абитуриенты в сопровождении преподавателя, который знакомил их с институтом. У нас проходит занятие, мы что-то делаем. И вдруг девочка с абсолютно ясными глазами говорит: «Извините, пожалуйста, а это четвертый курс?» Все развернулись, выпали из процесса: «Да». Это было забавно, как в кино.
Девочка смотрит на меня, я смотрю на нее. И она говорит: «А это вы Даша Винс, вы занимаетесь музыкой?». Я отвечаю: «Да…». И понимаю, что мое лицо начинает багроветь, и я думаю про себя: «Нет, нет, только не в этой обстановке». У нас в актерском коллективе была напряженная конкуренция, это поле битвы, где все боролись за первенство. А тут меня выделяют из группы.
И девочка говорит: «А мне нравятся ваши песни!». Я понимаю, что лицо у меня уже совсем багровое: на меня все смотрят, и мне дико стыдно, что я сподобилась выделиться.
А общая ситуация была такая, что я пропускала занятия из-за концертов, конкурсов, и меня даже хотели отчислить и говорили: «Выбирай – актерство или музыка». Театральное обучение не приемлет отсутствия, это должен быть постоянный включенный процесс, потому что из тебя растят актера служить театру.
И когда девочка спросила: «А вас зовут Даша Винс, и вы занимаетесь музыкой?». Я внутри себе говорю: «Меня реально зовут Даша Винс, и я занимаюсь музыкой». В тот момент поняла, что не хочу отступать.
В жизни были и другие творческие выборы. Мне пророчили будущее живописца. Но в итоге будущее живописца у нас выполняет другая дочь в семье, моя младшая сестра, с которой мы учились у одного преподавателя. В тот момент, когда я должна была получать красный диплом художественной школы, я записывала видео с моей авторской песней под гитару. Я благополучно пропустила церемонию и абсолютно не испытывала никакого жжения в груди, словно что-то не так. Просто делала выборы. И вот так аккуратненько шла по тому пути, который мне был и остается интересен.
– Читала в вашем недавнем интервью алтайской «Комсомолке», как вы называете себя внучкой «лейтенанта Шмидта» (известная и титулованная команда КВН «Дети лейтенанта Шмидта», в которой играл папа Даши – Петр Винс, ред.) и закулисным ребенком. Вместе с папой вы уже с детских лет находились – за сценой. А когда и как начала формироваться ваша дорожка как артиста – сцены?
– Думаю, более профессионально и осознанно это произошло с переездом в Петербург шесть лет назад. Началась самостоятельная жизнь без родителей, взрослые проблемы. Мне важна музыка, но нужно еще зарабатывать денюжку. И пусть некоторые музыканты критикуют кавер-группы и считают позорным, для меня это стало огромным сценическим опытом, как можно разогреть холодную аудиторию и подружиться с ней за полтора часа.
Некоторые исполнители кавер-песен говорят: «Ой, ну это чужие песни, ты поешь и поешь». А мне кажется, наоборот сложнее. Потому что популярные песни все знают, но остаться в памяти человека, чтобы после мероприятия он подошел и сказал, как ему понравилась именно твоя энергия, – это сложнее. С авторскими песнями ты в любом случае выделишься, потому что они твои, это твой взгляд на мир. А с популярными песнями получается огромная бетономешалка.
Я пела в группе, и для меня это стало плацдармом для исследования зрителя. На тот момент опыт авторских концертов был небольшим. А с кавер-бандой мы объездили много мест, это было классно. Наверное, я бы нигде не получила такой опыт, потому что в театре все-таки существует четвертая стена, то есть почти отсутствует взаимодействие со зрителем.
Мне было важно увидеть в человеке живость, как снимается первый блок, когда все стоят и думают: «Что происходит? Куда мы попали? Мы не будем танцевать». А я думаю про себя: «Сейчас будете». Интересно видеть, как люди расслабляются и «расчехляются».
Например, после выступления подходила слушательница со словами: «Мы работаем каждый день в офисе. И так ценим вас, людей-праздников, которые способны хоть на один день отодвинуть все дела и суету. Спасибо, что в этот вечер я почувствовала себя живой и дала себе волю».
Несмотря на начальника, который стоял в зале и наблюдал за коллегами, эта женщина отрывалась, как в последний раз! Здорово получать такие отзывы.
Вы сказали, что мои треки разные: в основном хулиганские, а есть лиричные. Это разные периоды жизни. И я только два года назад начала работать с творчеством более осознанно. А раньше записала песню, она нашла отклик, я продолжала двигаться, не намечая планов. Авторская музыка просто шла рядом, как добрый друг.
Даша Винс на арт-проекте «Таврида»
Но я решила, что мне важно выступать, показываться людям, обрести собственное звучание, потихонечку собирать свою аудиторию, нести песни в другие проекты. Я сама окрепла, случилось тотальное взросление, и взяла ответственность за творчество. Сейчас весь механизм более выверенный: ты знаешь по шагам, что делать, куда идти, как записать материал.
При этом сегодня в мире непредсказуемая центрифуга событий. И остается просто делать свое дело, а дальше тебя точно подкинет в какое-то пространство. Например, я не могла представить, что поеду на «Тавриду» (всероссийский арт-кластер, объединяющий проекты для поддержки творческой молодежи, ред.) и напишу песню, мучительную для меня. Я принесла наставникам демку, которая мне нравилась. А они говорят: «Нам эта песня не нравится. Перепишите, пожалуйста, полностью».
Ты обижаешься, встаешь в оппозицию, пишешь за 20 минут какой-то текст, кидаешь им: «Вот получите и распишитесь. Если не эта песня, то вообще ничего!». И наставники (показывает большие пальцы вверх, ред.). А потом эта песня обретает свой путь, попадает в сериал на телеканале «СТС».
В результате этих событий тебя приглашают на кинофестиваль «Тавриды». Там слушаешь лекцию Владимира Кристовского из группы «Uma2rmaH», он упоминает песню, с которой ты проживала расставание. Ты не сдерживаешься и кричишь: «Это моя любимая песня!». Он поднимает глаза и спрашивает: «Кто это сказал?» – «Это я сказала!». Он отвечает: «Я спою тебе эту песню вечером». И он не забыл, на концерте Владимир говорит: «Я обещал спеть песню для девушки». И опять кричу: «Это я!». Эти воспоминания остались для меня очень классным кусочком жизни.
Поэтому ты не знаешь, куда выведут твои песни. Все может случиться просто из-за того, что ты обиделся на наставников и за 20 минут написал песню. И я стараюсь замечать все моменты и благодарить за них.
Иногда непредсказуемость жизни ведет в очень классные места, в которых ты не думал оказаться.
Концерт Даши Винс на арт-проекте «Таврида»
– Очень вдохновляющая история. Вспомнила картинку из соцсетей, когда сопоставляются две карточки: «твои планы» и там один цветок в горшочке, и «планы Бога», а это роскошное поле роз.
– Главное ему не мешать!
– Да, да. А что за песня, начирканная за 20 минут и ставшая востребованной?
– Это песня «Старые пластинки», которая стала одной из самых популярных. Но я прошла с ней все пять стадий принятия и раньше боялась исполнять, потому что для меня это песня-жвачка. Там есть строчки, которые повторяются и легко запоминаются: «Старые пластинки, чужая вечеринка». И замечаю, как зрители начинают качать головой, повторять припев, а под конец уже все хором поют. И я тоже приняла эту песню. Она простая, дворовая. Там нет психологизма, она просто разряжает обстановку и сплачивает людей: «Хэй, давайте все развлечемся и скинем напряжение».
Обложка для композиции «Дура»
– Я слышала эту песню. Здорово узнать ее историю, увидеть трек в объеме. Расскажите про песню «Дура»: она ведь вошла в полнометражный фильм Владимира Котта «Человек, который смеется», вышедший в широком прокате. Как родилась песня, и каким образом попала в большое кино?
– Опять же главное – не мешать планам Бога. Вот я и не мешала, просто так срослись обстоятельства. С помощью этой песни я смогла увидеть актеров фильма: я выступала на премьерном кинопоказе и объявляла актеров, выходящих на сцену. Это была большая честь.
Я остолбенела, когда услышала целую минуту моей песни в фильме. Не знаю, что чувствовала в тот момент. Просто смотрела на экран и думала: «Это со мной происходит? Это в моей жизни, или я просто наблюдаю, как у другого человека получается что-то большое?».
А написалась песня после смешной ситуации, когда я поехала ночью к другу, но не попала в квартиру. Из-за разведенных питерских мостов мне нужно было где-то остаться, потому что ехать в окружную долго, дорого и неудобно. Заранее договорилась с другом. Лето, разводные мосты, 5 утра. Я приезжаю, поднимаюсь, стучу в дверь, но мне никто не открывает – 20 минут, 40 минут... Я звоню, мне не отвечают.
В итоге я дождалась сведения этих мостов и поехала домой. Друг потом позвонил: «Даша, извини, пожалуйста, я уснул и не слышал». Сама ситуация обыденная: мне просто нужна была комната для ночевки из-за разведенных мостов.
Но сохранился сам образ, как я сидела на лестничной площадке перед дверью. А до этого мы всю ночь гуляли с подружками. И на общей волне я вообразила хулиганское настроение. И на следующий день в тишине сижу в кресле и напеваю: «Ты не расскажешь маме, где была ночами». И появилась лирическая героиня, дура, готовая ждать на лестничной площадке.
Даша Винс с семьей
– В завершение беседы хочется поговорить о семье. Я уже рассказывала, что знакома с вашим папой: будучи пару лет назад в Барнауле, приходила к нему в театр, и мы беседовали в интервью. Помимо КВН и театра мы тоже затронули тему семьи. И мне было любовательно слушать, с какой нежностью и гордостью он говорит про дочерей, про вас и младшую дочь-художницу. Петр поделился, что очень волнуется на ваших выступлениях. А как вы проживаете концерты, на которые приходят родные люди и слушают ваши мысли и чувства со сцены? Как семья участвует в творчестве?
– Это невыносимо. Но я безумно рада. Для меня семья всегда была главной опорой, самой большой поддержкой. Это люди, которые на все мои хулиганства имеют огромный запас мудрости: отпускать ребенка во взрослую жизнь и искренне восхищаться тем, что он делает. Несмотря ни на что, они верят и говорят: «Мы всегда рядом. Ты можешь шагать, куда твоему сердцу хочется, и знай, что мы тебя во всем поддержим». Это дорого стоит, и я чувствую большую ответственность, чтобы не подвести их.
Эта любовь культивирует во мне стремление не падать духом и показывать большой-большой результат. Хотя они рады любому результату. Даже если я соберу в зале 15 человек, они будут петь и кричать песни абсолютно так же, как если бы собрался стадион.
Папа редко открыто показывает свои эмоции, он всегда бодрится. Я чувствую его любовь, насколько я ему дорога. Его любовь ощущается в том, как он поддерживает меня в творчестве, ему это интересно, он слушает, анализирует. И мне очень трепетно узнавать через других людей, что он мной гордится. Я это знаю. И я им тоже очень-очень горжусь.
На концертах я часто включаю его в импровизацию. Когда у нас с мужем недавно был совместный концерт, папа зашел в зал уже почти под конец выступления, потому что у него был свой спектакль, и я его остановила: «Так, мужчина, вы не зайдете сюда, пока не будет танца или песни». Он не растерялся! Я очень благодарна, что у нас творческая семья, и все быстро подхватывают разные шутеечки, хулиганства.
Думаю, что творческий поток во мне отчасти от папы, он в нашей семье по линии Винс – большой проводник творчества. Мы в марте встречались с родственниками со стороны Винс, которых я не видела больше 20 лет: бабушка, дедушка, дядя, тетя, все-все – нас было около двадцати человек, и все занимаются разными вещами. Папа написал стихотворение, посвященное семье и дому. Я, наверное, впервые в жизни увидела такую его уязвимость и ощущение того, как быстро летят года.
Я четко ощущаю, что не могла бы со своим характером и всеми внутренними настройками родиться от других родителей. И очень рада, что мы остаемся в тесном и теплом контакте.
Даша Винс с семьей
– Это очень ценно и трогательно...Возвращаясь к сольному концерту в Российско-немецком доме, расскажите про эту точку творчества и взаимодействие с сообществом российских немцев.
– Это очень интересный опыт, который я кладу себе в копилочку удивительных путешествий. Когда я первый раз выступала на Рождественском приеме, это место оказалось удивительным сочетанием теплой энергетики, открытых и принимающих людей. Я очень ценю места, в которых легко раскрыться, дать тепло и энергию. А бывают концертные площадки, которые требуют много внутренней подготовки и собранности.
Такие места, как зал Российско-немецкого дома, я называю светлячками, куда сходятся люди, кому важно почувствовать душу друг друга. В эпоху искусственного интеллекта и активной рекламы такое уютное, камерное пространство, где ты можешь быть собой, обмениваться опытом и знаниями, очень обогащает душу и очищает сердце.
Для меня огромная честь выступить здесь и поделиться своими эмоциями и чувствами.
Даша Винс на концерте «Искать свое»
– Моя давняя журналистская традиция завершать все-все беседы теплым пожеланием от героя интервью. Из текущего состояния, из всех прекрасных тем, о чем мы поговорили, Даша, что бы вы пожелали читателям? Что они прочитают в послевкусии и унесут с собой?
– Для меня на данном этапе жизни актуальна бережность к себе. И я бы пожелала читателям чутко беречь все то живое и настоящее, что в нас есть, все моменты, которые случаются в нашем классном и большом путешествии на земле. Пожелаю настроить свой фокус внимания на хорошее, даже в сумбурные времена. По своему опыту вижу, когда я думаю о плохом или об очень больших масштабах, то проваливаюсь в энергии и уменьшаюсь, словно становясь лишь песчинкой в жизни.
Когда мы культивируем в себе доброту, относимся бережно к себе и друг к другу, между нами возникает другая энергия, которая, возможно, способна спасти этот мир. Поэтому пожелаю – беречь и принимать.